Dans la plupart des etudes sur L`etre et le neant de J.-P. Sartre, nous trouvons que les phases telles que en-soi, pour-soi, etre-pour-autrui ont ete largement analysees sous leurs relations reciproques. Par contre, les phases du neant ont ete beaucoup moins etudiees au niveau ontologique et surtout au niveau esthetique. Or, nous pouvons constater que le concept du neant a occupe une place majeure dans l`imaginaire qui a ete publie en 1940. En effet, dans L`Imagination qui a ete publiee en 1936, Sartre a presente une theorie de l`imagination tout en identifiant l`image et la conscience. C`est pour cette raison que nous pourrions conclure provisoirement que l`esthetique et l`ontologie sont etroitement liees chez Sartre, a mesure que sa theorie de l`imagination definit `la conscience imageante` par rapport a ‘la neantisation’ et que son ontologie essaie d` etablir la relation reciproque entre l`etre et le neant. A travers les critiques litteraires ou artistiques de Sartre, nous pouvons trouver les trois aspects principaux de son esthetique dont il aborde et analyse les oeuvres artistiques ou litteraires. D`abord, c`est l`esthetique de l`absence. Comme l`absence est mieux placee que la presence pour definir ou devoiler l`etre dans son ontologie, elle fait de l`oeuvre artistique presentee un neant qui devrait etre neantisee par les spectateurs qui l`apprecient. L`oeuvre ne sera qu`un ‘analogon’ selon Sartre et les gens doivent saisir, par leur imagination et a leur maniere, le sens de l`oeuvre au dela de sa presence qui est en effet son absence. Ensuite, c`est l`esthetique de la negation. Sartre dit dans son Etre et le neant que le neant est fondement de la negation. Comme il en dit longuement sur le mouvement eternel de negation entre l`en-soi et le pour-soi, il s`interesse aux oeuvres artistiques ou litteraires qui figurent le mouvement de negation. De la vient que Sartre est seduit par les mobiles de Calder qui se nient en mouvant sans cesse pour se faire une nouvelle forme. Il en est de meme des oeuvres litteraires de Sartre lui-meme telles que Les mains sales ou Les chemins de la liberte ou deux protagonistes opposes vivent leur contradiction comme un dedoublement. Et finalement Sartre decouvre l`esthetique de la dialectique chez Flaubert qui est un cas tres rare. L`espace litteraire de Flaubert n`est pas un espace a deux dimensions. Son engagement litteraire n`est pas base seulement sur le mouvement eternel de negation qui ressemble a un ricochet eternel ou le tour continuel d`une toupie. Sartre considere la creation litteraire de Flaubert est comme un processus dialectique qui monte en spirale en interiorisant et reexteriorisant sa nevrose subjective et objective. Enfin, Sartre en arrive a apprecier d`une maniere positive l`art de Flaubert. Ainsi Sartre nous montre les trois aspects de son esthetique du neant en soulignant la conscience imageante. Cela dit, il nous faudrait ajouter le dernier mot sur l`esthetique de Sartre. C`est que son esthetique est une esthetique du mouvement. Le neant n`a de sens que s`il est la neantisation. La neantisation est un mouvement eternelle. En exigeant du mouvement autant a l`oeuvre d`art qu`aux spectateurs, l`esthetique sartrienne devient une esthetique du mouvement.