Dans Oh les beaux jours de Samuel Beckett, l`espace scenique, le temps, la decoration, les objets, les effets sonores se confondent avec la parole et le geste des personnages pour construire le sens insolite et pour souligner le sens de la quotidiennete de la femme. Dans le cadre d`une etude de l`objet du theatre beckettien, ce sont a l`evidence les objets destines a figurer l`identite de la femme sur le plateau qui sont les moyens les plus importants de prouver l`existence du personnage. L`une des caracteristiques radicales qui marquent l`evocation des objets dans cette piece est sans doute la theatralite. Surtout, l`objet de cette piece, element essentiel du langage dramatique, deviendrait alors la metaphore des themes abordes qui, sans lui, risqueraient de n`avoir aucun interet, aucune attraction sur le plan dramatique. En ce sens, l`accessoire comme objet participe de facon active et passive de l`intrigue de la piece. Le jeu du personnage avec les objets quotidiens est donc un des moyens d`exister. La deficience des reperes linguistiques susceptibles de renseigner le public sur le sens exact des paroles et l`intrusion dans le discoours d`une gestuelle avec, entre autre, un tube de dentifrice comme objet scenique, creent tout un jeu polysemique a l`origine d`une grande dynamique. En effet, rien n`est plus deconcertant que la parole theatrale beckettienne. L`ambiguite et la polysemie qui marquent la parole des personnages concernant la memoire relevent de la perte de l`identite. Mais son theatre est surtout art de l`espace insolite et du temps absurde. Et c`est meme grace de la dimension spatio-temporelle qu`il prend toute sa force dramatique. Etablissant une sorte de lien metaphorique entre l`espace scenique et l`identite du personnage, Beckett propose une image concrete et symbolique de la viduite du monde. Dans Oh les beaux jours de Samuel Becket, veritable problematique, le temps devient une combinatoire ou dramaturgie, theme et philosophie fusionnent. Le temps derange, deregle et destabilse. La realite des personnages est travaillee par la perte dans une position verticale a l`image de Winnie, enterrree jusqu`au taille dans la mamelon. Son corps est prisonnier de l`espace scenique.