모더니즘 시 교육은 모더니즘 자체의 특징에 주목하는 것에서부터 시작될 필요가 있다. 문학 교과서에 실린 다양한 경향의 작품들을 유사한 방법으로 교육하는 관행에서 벗어나 특정 사조의 특징에 주목하고 그 속에서 교육적 요소를 도출하는 것이 작품 감상의 외연 확장에 도움을 줄 수 있기 때문이다. 한국적 모더니즘 시의 경우 ‘어긋놓기’와 ‘짜임 꾸리기’라는 두 측면에 있어, 각각 비동일성과 다성성, 그리고 공간성 창조와 무기적 구성을 특징으로 한다. 부정과 비판으로서의 어긋놓기가 구체적 작품 속에서 어떻게 구현되고 있으며 그 속에 전제된 의미가 무엇인지를 파악하는 것, 또한 실험적 시도로서의 짜임 꾸리기가 어떤 새로운 형식과 내용을 창조하고 있는지에 관심을 갖는 것은 시 교육의 폭을 넓혀 줄 것으로 기대한다.
Modernist poetry education needs to be started from taking note of the characteristic of Modernism itself. It`s because taking note of the characteristic of a specific trend, away from the practice of teaching diverse tendencies of works included in literature textbooks in a similar way, from which drawing an educational element could be helpful to extension of the denotation of work appreciation. In case of Korean modernist poetry, in two aspects of ‘Laying a texture crisscross’ and ‘Texture Packing’, the former is characterized by non-identity and spatiality creation while the latter is characterized by polyphony and inorganic composition, respectively. It is hoped that grasping how ‘Laying a texture crisscross’ as negation and criticism is realized in a concrete work, and grasping what the premised meaning in the work is, and further, having concern for what new form and contents ‘Texture packing’ as an experimental attempt is creating could widen the breadth of poetry education.