Toute l`oeuvre d`Artaud est une autobiographie. Chacun des elements qui constituent son ecriture de soi est mis a la question. Artaud, c`est aussi des textes, des poemes, des cris jetes sur papier que l`acteur dit, joue, vie sur scene. Avant de frapper le spectateur, ces mots, ces phrases frappent de plein fouet celui qui fait passeur: l`acteur. En quoi dire qu`Artaud change la vie de l`acteur? Apprentissage de la souffrance par le don de son corps, de sa voix, de ses yeux, de son souffle vital - le metier d`acteur devient l`aire vitale de l`existence humaine. Si l`univers est une tragedie, l`acteur est, au centre, erudition ou se forge l`objet en sujet. Pour l`acteur, le travail de la maladie de la mort se fait phrase par phrase, acte par acte, en lui-meme. Et il occupera toutes les postures: furieux victime, fou exclu du monde enferme a l`asile et subissant la cruaute universelle, lancant des imprecations contre Dieu et le monde. C`est ce que l`homme-acteur donnera a l`homme-spectateur pour l`accompagner dans ce voyage organise dans la folie. C`est le cas d`Artaud. Artaud dit toujours "un sens de la vie renouvele par le theatre". Le monde est un theatre. La scene est un lieu physique pour s`organiser en un spectacle total. Ecrire poesie dans l`espace. Metaphysique et poetique, ce nouveau langage obeit a une autre logique : celle de l`analogie et des correspondances. Il exige un autre alphabet : hieroglyphes constituent les elements d`une ecriture de l`espace. Cette ecriture dessine les rapports vibratoires entre les choses. Ainsi l`acteur de soi dessine un organisme affectif qui double l`autre. Tel est ce qui l`acteur-Artaud consacre au theatre de la cruaute. Le but de ce theatre est renaitre en ce corps neuf, immortel et glorieux, qui est le "corps sans organes."