Cet article examme l`impact des technologies nwneriques et digitales sur notre conception de l`histoire du cinema. Dans les histoires du cinema, l`etude des dispositifs de vision est envisagee sous l`angle du ‘pre-cinema’. Il s`agit de proposer l`experiece d`immersion comme un fort sentiment de presence et d`extraire l`episteme en empruntant librement la pensee de Michel Foucault et de Walter Benjamin. Alors que la nouvelle histoire du cinema a revitalise les etudes des origines du cinema, elle n`a pas encore montre autant de succes dans l`analyse de la conjoncture multimediatique du dernier toumant de siecle. Cet article tente de maintenir une relative distance par rapport a l`exces des conceptions comme ‘realite virtuelle’, ‘interaction’, ‘imersion totale’, etc., afin de depasser l`opposition entre vieux medias et nouveaux medias, mise a mal par les experiences mediatiques contemporaines. Ceci exige a reinterpreter les notions comme impurete ou hybridation proposes par le vieux critique, Andre Bazin. Il faut aussi mettre en lumiere des aspects fantastiques dans le cinema contemporain dans un perspectve complexe. Il s`agit de proposer un etat des lieux d`un pan de la cinematographie populaire actuelle et des cles de comprehension critique pour mieux apprehender ce cinema, ainsi que les medias digitales qui le contaminent et l`hybrident. En tout cas, a travers le paysage complexifie, le terrain des pratiques cinematographiques a besoin d`etre a nouveau cartographie. C`est pourquoi on veut repenser le concept d`animation. La nature manifestement artificielle du film d`animation, son alterite revendiquee et sa constante reinvention du dispositif (comme effet special) forment son identite problematique, mais elles remettent, aussi et surtout, le cinema lui-meme en question. L`etude de films enblematiques montre en effet que l`entreprise animee invite le cinema a effectuer un retour sur sa propre histoire et propose de nouveaux amenagements de perspectives.