1920년 대 초반 러시아의 혁명적 아방가르드 운동은 구성주의와 지각적밀레니엄주의로 분화되었다. 전자는 노동자-창안자, 생산자로서의 작가라는 범주로 예술과 산업을 연결하고자 시도하면서 다양한 실험을 전개했다면, 후자는마야코프스키의 혁명 연극 『미스쩨리야-부프』에서 드러나듯이 작가와 관객, 무대와 객석의 벽을 깨고 중세의 광대극과 현대의 실험극을 혼합하는 카니발적인실험을 펼쳐 보였다. 전자가 토대의 변혁에 참여했다면, 후자는 상부구조의 변혁에 참여했다는 점에서, 혁명기의 러시아 아방가르드는 바흐찐이 말한 사물화와 인격화의 결합, 시몽동이 말한 대상성과 주체성의 매개, 뜨로츠키가 말한 “의식과 무의식의 창조적 결합”을 삶의 현장에서 구현하고자 한 시도라고 새롭게 해석해 볼 수 있을 것이다. 21세기의 이행기가 20세기의 실패를 반복하지 않도록 하기 위해 이들의 성과에 대한 새로운 연구가 시급히 필요한 이유가여기에 있다.

Russia`s revolutionary avant-garde movement of the early 1920s had been differentiated into constructivism and perceptual millenarianism. While the former had made many experiments to link arts and industries by way of a new category such as workers-originator, producer as artist, the latter had developed, as shown in the revolutionary theater of Mayakovskii, carnival experiments breaking the walls between author and spectator, stage and the auditorium through converging the middle ages` farces and the modern theatrical experiments. It will be possible to interpret the Russian Avant-Gardes` experiments in such a new way that, through the former`s participation in the transformation of the economical bases while the latter`s participation in the transformation of the superstructure, they had tried to realize in everyday life`s fields such possibilities that Bahtzin said as connection between thingification and personification, Simondon said as mediation between objectivity and subjectivity, and Trotsky said as creative combination of consciousness and unconsciousness. These new interpretations can explain the reason why new researches of Russian Avant-Gardes` achievements are required urgently in order not to reiterate the failures of 20th century`s transition period in our 21st century`s transition period.