컴퓨터 그래픽과 관련 기술의 빠른 발달은 영화에 있어서 상상도 하기 힘들었던 디지털image표현을 가능하게 했다. 동시에 시각적 감각의 마비를 불러 일으켰다. 특히 이처럼 만들어진 기술로도 가능했던 부분일지라도 이제는 새로운 테크놀로지를 이용해 보다 정교한 표현이 가능하다. 사실이 아닌 것들이 사실이라고 굳게 믿게 되는 것이다. 고도로 발달된 표현 기술을 예로 들지 않더라도 미디어의 대중화 단계에서 이미 예견된 일이었다. 결국 사실적이냐 아니냐의 구분은 있는 그대로를 얼마만큼이나 완벽하게 재현해 냈느냐가 아니라 이게 사실이라는 관객들의 일반적인 믿음을 얼마나 충족시켜 줬는가에 달렸다. 영화속의 디지털Image는 사람들의 즐거운 상상력과 감동을 전달하고 하이퍼-리얼리티를 통해 완성되어진다. 여기에서 보드리야르의 이론적 토대를 가지고 디지털 영상이미지 통해서 하이퍼-리얼리티사례와 효과, 포트리얼리즘, 자연과학, 포퍼먼스 캡쳐등 영화속 디지털 영상이미지의 테크닉과 이론을 분석하고자 한다.

It is possible to express digital image that couldn`t suppose rapid technological development related with computer graphic in cinema. At the same time, it has brought paralysis of visual sensation. Especially, it is feasible to represent sophistication using new technology. That is, Not being true is believed with truth firmly. Needless to say, highly developed technology of expressing is foreseen in stage of popularization of media. opening sound of bottle, for example, is utilized with breaking sound of a ballon in processing of making film. Because the latter is sounded by imaging standardization. Eventually, whether it is true or not depends on how much it is sufficient mind of spectators. And it is by no means how much it is reappeared perfectly. Digital image in cinema delivers pleasant imagination and strong impression of people and it is completed through hyper-reality. Here is theoretical foundation of Baudrillard. Now I am going to analysis digital picture image in cinema