세계도처에서 열리고 있는 블록버스터형 전시는 반세기동안 급속도로 확산되며 문화예술의 한 형태로 자리를 잡았다. 서양의 유명 박물관이나 미술재단에서 소장하고 있는 대형작가들의 작품을 국내에서 볼 수 있다는 것으로 대중들을 미술관으로 나들이하게 하였고 다양한 나라와 역사를 담고 있는 전시를 제공함으로써 문화예술의 트렌드가 되었다. 블록버스터형 전시를 미술관에 올리기까지의 과정은 오랜 기간 동안의 치밀한 기획과 더불어 작품 대여료, 운송료, 보험료 등의 비싼 경비를 지불해야하는 경제적인 문제가 동반된다. 이에 블록버스터형 전시구조에서 마케팅 전략은 전시의 필수요소가 되었고, 거대 자본의 투입과 함께 전시가 상업화 양상을 띠게 되었으며 전시양상은 대중들에게 인기 있는 대형작가만을 선호하는 형태를 부축이게 되었다. 인지도 높은 화가의 작품을 선호하며 유명화가의 판화와 드로잉 작품으로 구색만 맞춘 전시를 언론사와 전문기획사가 기획, 주최하고 미술관은 대여만 하는 전시구조가 일반화 되었다. 그러나 미술관은 블록버스터형 전시를 기획함으로써 운영부분에 많은 도움을 받고, 대중들은 해외의 미술관을 방문하지 않고도 유명화가의 작품을 감상할 수 있어 문화생활과 여가활동을 미술관을 통해 하게 된다. 따라서 블록버스터형 전시의 경향과 파급효과가 미술관에 미치는 영향과 국내의 대형미술관의 블록버스터형 전시를 분석요구하게 되었다. 국내의 대형미술관 -국립현대미술관의 덕수궁미술관, 서울시립미술관, 예술의전당 한가람미술관의 2007년부터 2009년까지의 특색 있는 블록버스터형 전시의 경향을 분석하였고, 블록버스터형 전시의 영향을 받은 지역미술관의 전시도 연구하였다. 본고는 앞으로 전시를 기획함에 있어 늘 비슷한 서양화가의 작품뿐만 아니라 디자인전이나 동화작가, 패션디자이너, 사진전 등 다양한 작가와 폭넓은 소재의 전시기획의 필요성을 제기하였다. 대중의 문화적 충족을 만족시켜주는 것은 미술관이 복합문화공간으로서 당연히 해야 할 일이다. 미래의 전시문화는 향상된 관람객의 욕구와 수준에 맞춰 대형미술관이던 지역미술관이던 삶의 풍부함을 전달할 수 있는 전시가 많이 기획될 것으로 전망한다.

The blockbuster type exhibition held all over the world has been rapidly spreading for the last half a century and established themselves as one form of cultural arts. They have encouraged the public to visit galleries by making it possible for them to appreciate the works of major artists belonging to famous museums and arts foundations in the west. And it has become the trend of cultural arts by providing exhibitions of various countries and histories. The process of putting a blockbuster type exhibition on display is accompanied by the economic problems of paying immense expenses including works rental fee, shipping charge, and insurance as well as the detailed planning for a long period. Accordingly, a marketing strategy has become a requirement for a blockbuster type exhibition, and this form of exhibition along with the huge amount of capital investment has resulted in the commercialization of exhibition, and the aspect of exhibition prefers only popular major artist. The exhibition also has appeared which prefers the works by highly recognized popular artists and is assorted with a famous artist`s engravings and drawings. In addition, the exhibition structure has generalized where the press and a specialized agency plan and sponsor an exhibition, a gallery only lends a place. But galleries can get much support for their operation by holding a blockbuster type exhibition, and the public can enjoy a culture and leisure life through galleries by seeing works of famous artists without visiting galleries abroad. The analysis into the distinctive exhibitions of a blockbuster form held in the major galleries in Korea from 2007 to 2009 - Deoksugung Gallery, National Museum of Contemporary Art, Korea, Seoul Museum of Art, and Hangaram Gallery, Seoul Arts Center - shows the characteristics of exhibition planning and trend in the exhibition culture and local galleries are also making efforts to plan good quality of exhibitions and attract visitors. It is true that the major galleries` exhibitions had the display theme which could easily attract the general public`s attention and guarantee success only a few years ago. When exhibitions are planned, those of various artists and extensive materials: a design display, fashion design and photos, should be held as well as the works of similar western artists. To satisfy the public in terms of cultural pleasure is the duty of a gallery as a complex cultural facility. Keeping pace with the improved demand and level of visitors, either major galleries or local ones are expected to plan many exhibitions to convey the richness of life.