19세기 유럽의 문예사조는 낭만주의를 거쳐 사실주의와 자연주의가 대두되던 시기였다. 특히 문학에서 사실주의와 자연주의는 현실을 재현하는데 가장 적합한 문학이라는 소설에서 그 빛을 발하며, 마치 돋보기로 관찰하듯이 시대의 문제와 변화하는 사회와 인간들 간의 갈등 양상 등을 자세하게 기록하며 사실적 묘사에 기반한 문학이 발달하였다. 그러나 회화에서는 19세기 후반부터 실제적이고 객관적인 묘사를 중시하던 사실주의·자연주의와 달리 대상을 주관적이고 감각적으로 표현하는 인상주의가 독립된 양식으로 발전하게 되면서 현실을 바라보는 새로운 시각을 보여주게 된다. 19세기 예술을 주도적으로 이끌던 인상파의 회화는 이후 문학과 음악에도 영향을 주며 저변을 확대해 나간다. 문학에서는 회화보다는 늦게 인상주의가 태동하였다. 이는 인상주의의 특징이라고 할 수 있는 빛, 색채, 시간, 공간 등의 회화적 요소가 문학에서는 구현되기 힘든 요소였을 것이고, 설사 인상주의가 문학에서 나타난다고 하더라도 이러한 회화적 요소는 비교적 문체에서 자유로운 시에서 많이 구현되었다. 아소린은 스페인의 98세대 작가 중 한 사람으로 당대에 스페인이 직면해 있던 상황을 인지하고 냉철한 비판을 통해 스페인을 쇄신하고자 노력했던 대표적인 작가였다. 따라서 지금까지 대부분의 아소린의 작품에 대한 분석은 98세대의 일원으로서의 작가의 문제의식, 즉 ‘스페인의 정체성’ 혹은 ‘현실비판 의식’ 등에 치중해 있었다. 98세대 작가들의 작품은 작가들의 진지한 주제의식으로 인해 인상주의의 가벼운 묘사보다 주제의식을 담아내는데 실존주의나 사실주의적 묘사가 더 적합했을 것이다. 그러나 아소린의 『카스티야』에는 그의 시대정신이 인상주의 기법을 통해 더 효과적으로 드러나고 있다. 본 논고에서는 아소린을 스페인의 20세기 인상주의 문학의 대표 작가로 보고 그의 이러한 스페인의 정체성과 스페인 문제에 대한 비판적 성찰이 현실을 가장 잘 재현한다는 ‘사실주의’가 아닌 감각적인 ‘인상주의’라는 회화적 기법으로 표현되고 있음에 중점을 두고 분석해 본다. 이렇게 사실주의의 반동으로 탄생한 인상주의가 역설적으로 아소린의 작품에서 스페인의 현실 인식에 대한 또 다른 훌륭한 시각을 제공해 주고 새로운 사유의 길을 열어주고 있음을 발견하게 될 것이다.

In the nineteenth century, European literature had a tendency of realism and naturalism that emerged through romanticism. In particular, in literature, realism and naturalism emerged in the genre of novel, which is the most appropriate for reproducing reality, and records the problems of the time and conflicts between the changing society and humans as if they were observed with a magnifying glass. However, in contrast to realism and naturalism, that emphasized realistic and objective representation from the late nineteenth century onward, the impressionism, which expresses the subject in a subjective and sensational way, develops in a separate style, showing a new perspective of reality. Impressionist paintings, which led 19th century art, have also influenced literature and music, and have expanded into the field. In literature, impressionism was born later than in painting. This is because the pictorial elements such as light, color, time and space, which are the characteristics of impressionism, would be difficult to implement in literature, and if impressionism were to appear in literary works, those elements would perhaps appear in poetry. Azorin was one of the Spanish writers of Generation of 98’ who knew the situation facing Spain at that time and was a representative writer who tried to renew Spain through a cold criticism. So far, most of the analysis of Azorin's work has focused on the writer's awareness as a member of Generation of 98’, that is, the identity of Spain or the critique of reality. The works of the writers of Generation of 98’ would have adapted better to existentialism or realism, not because they represent a slight sense of impressionism, but because they are more closely related to serious subjects. However, Azorin’s Castilla is showing his spirit of the age in a more effective way through impressionistic techniques. In this work, I consider that Azorin is the representative writer of 20th century Impressionist literature in Spain. Castilla does not demonstrate the identity of Spain in an objective way of realism but in a sensual and subjective way of impressionism. Thus, we will analyze with emphasis on his impressionist techniques to reflect the reality of that time. Impressionism, born as a reaction against realism, will paradoxically provide another good perspective on the perception of the reality of Spain and open a new way of thinking.