Cette etude a pour objet d'analyser la maniere poetique de chanter le mal d'amour insurmontable dans la Delie, objet de plus haulte vertu de Maurice Sceve. Compose des 449 dizains ornes de 50 emblemes, le recueil est longtemps juge “a peu pres illisible”, puisqu'il cree une temporalite suivie la ou l'homme ne peut se saisir que dans la discontinuite. Sceve y met en relief l'aspect sentimental et psychologique, comme il temoigne de la disparition de l'ideal platonicien au profit d'une gloire plus individualiste. Mais cette gloire deviendra bientot un autre nom de la misere amoureuse par l'ecriture erudite qui amalgame le ‘je’ au ‘tu’. Plus le corps et le desir physique du poete participent a un desir plus eleve, plus ils egarent l'amant dans les tortures de l'inassouvissement. Pourtant comme le dit la devise “Souffrir non souffrir” qui joue sur l'ambivalence d'une souffrance, le lien entre les amants est si fort que meme la mort ne peut le rompre. L'absence de l'amante signifie chez Sceve sa presence a l'interieur du desir du poete. Bien qu'il tente de s'echapper aux yeux cruels de sa Dame, il n'aura aucune chance de s'en sauver. Delie est le lieu de la coïncidence des contraires. Elle est l'incarnation d'une figure qui renforce une autre figure a laquelle elle s'oppose. C'est pour cette raison que le poete a du dire que “En sa beaute git ma mort et ma vie”. Et cet antagonisme entre mort et vie finit par se resoudre dans l'objet poetique qui est certes “objet de plus haulte vertu”. La question du salut et des fins derniers est evacuee du chant poetique scevien. Tout en recourant a des mots ambigus et hermeneutiques, le poete lie et delie les limites des choses pour les fondre dans l'espace poetique ou se manifeste le desir d'un amour d'une autre nature, epure, obsessif et totalitaire dans les dizains de decasyllabe qui constituent une inclusion mutuelle des deux forces apparemment contradictoires.