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프랑스 문화연구검색

ASSOCIATION CULTURELLE FRANC0-COREENNE


  • - 주제 : 인문과학분야 > 서양사
  • - 성격 : 학술지
  • - 간기: 계간
  • - 국내 등재 : KCI 등재
  • - 해외 등재 : -
  • - ISSN : 1229-697X
  • - 간행물명 변경 사항 :
논문제목
수록 범위 : 18권 0호 (2009)

프랑스 문화 : 프랑스 미술관의 확장된 공간연구

김허경 ( Her Kyung Kim ) , 정금희 ( Kum Hee Jung )
6,000
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De nos jours, le musee est un endroit indispensable a la demande de nos temps `la popularisation de l`art` comme l`espace culturel. En plus, le role du musee d`aujourd`hui s`etende sur l`espace complexe culturel. L`histoire de l`art moderne qui concerne l`espace de musee et la changement de nos idees donc commence par ces deux questions. Premierement, est-ce qu`il y a quelles relations entre l`exposition et l`espace dans le musee? Deuxiemement, comment est-ce que le musee s`est change et s`etendrait? Pour repondre a ces questions, nous avons d`abord essaye d‘analyser les traits divers du musee francais et de s`approcher du point de vue de l`espace de l`exposition. Notre etude pourrait aussi aider a connaitre le sens de l`art contemporain. Surtout, nous avons ainsi essaye de retrouver les traites importants avec les musees francais. Ils se transforment la vue traditionnelle en espace varie. Cela veut dire qu`on trouve plus important de communication parmi les auteurs, les spectateurs, les critiques et les mass-media. C`est-a-dire, le musee contemporain introduit l`espace ouvert dedans la vie quotodienne du public. En conclusion. nous avons recherche les changement du espace dans le musee comme l`espace etendu. il en resulte que cet art devient proche des hommes de nos jours et de la communaute.

프랑스 문화 : 프랑스 게임 현황과 게임의 상호작용성 연구

백승국 ( Seung Kuk Baik ) , 권재준 ( Jae Jun Kwon ) , 양치우 ( Chi Woo Yang )
5,400
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L’etude sur l``interaction de jeux que nous venons de faire montrela theorie des jeux et la tendance de jeux en France. La question de l``interaction de jeux est certainement l``un des plus important enjeux des etudes sur la plannification de contenu des jeux dans le domainede marche des jeux. L``interaction des jeux est souvent consideree comme un mot vailse d``une technologique associant a des objets de communication une multiplicite de choix. Les jeux de video est le seul media interactif qui a trouve un auditoire, un contenu et un marche important. Les concepteur de jeu ont developpe une forme d``ecriture interactive qui est une revolution dans les principes denarration. C``est pour cela que nous avons bien defini le concept de l``interaction, immersion, systeme, ludologie, storytelling en tant que l``outil des jeux. Le contenu de jeux est un signe syncretique. C``est un objet de simulation qui fait la signification dans un contexte de jeux. Nous avons bien vu comment le concept de l``interaction de jeux etait susceptible d``analyser le contenu de jeux en tant qu``outil actuel. Ceci nous a permis de reconnaitre l``immersion et la jouabilite dans un structure de la signification.

프랑스 문화 : 상징폭력과 지식 사회학

홍성민 ( Seong Min Hong )
5,600
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부르디외가 사용하는 상징폭력의 의미를 지식 사회학의 관점에서 살펴보았다. 지식과 권력의 상호관계를 주목하는 프랑스의 사상가들은 많았다. 예를 들어, 캉귈렘, 알튀세, 푸코가 있다. 그런데 이들과는 달리 부르디외는 지식의 문제를 텍스트의 생산, 유통, 수용방식으로 분류하여 구체적인 사례분석을 시도했다. 예를 들어 하이데거의 철학이 발생하게 된 계기를 추적하기 위해서 하이데거의 학문적 경력을 조사하고, 그것이 하이데거의 주저인 『존재와 시간』에 어떻게 스며있는지를 분석했다. 그리고 『존재와 시간』이라는 철학 텍스트가 독일과 프랑스 사회에서 사용되는 효과를 분석하여 지식인의 이해관계를 사회적 맥락에서 분석하였다. 이러한 지식 사회학의 업적은 주체의 위상과 사회변혁 운동의 관점에 중요한 논쟁거리가 된다. 지식인은 더 이상 보편적인 존재가 아니라 계급투쟁의 논리에 갇혀 있게 되는데, 그 이유는 사회변혁운동에 있어서 보편적인 이해관계가 가능하지 않기 때문이다. 이러한 맥락에서 보면 부르디외의 사상에는 미래에 대한 비전을 찾아보기 힘들다는 비판이 가능하게 된다.

프랑스 어문학 : 불어의 태(voix)에 관한 고찰

류근중 ( Keun Jung Ryu )
6,300
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Cette etude a pour objet de trouver des caracteristiques syntaxiques de la voix en francais. Pour ce faire, nous avons explore quelques problemes syntaxiques de la definition, du classement et des caracteristiques de la voix en francais. Dans cette exploration, nous pouvons remarquer les faits suivants. D`abord, nous pouvons verifier que la voix est un element gramatical designant la relation entre le sujet et le verbe et entre le verbe et l`objet dans la phrase. Nous pouvons aussi verifier qu`il y a trois voix: la voix active, passive, moyenne et des constructions apparentees. Comme caracteristiques syntaxiques, on peut verifier que les verbes intransitifs et transitifs peuvent former les phrases actives et que les traits du sujet sont un critere du jugement grammatical. La phrase passive est obtenue par la transformation passive de la phrase active avec l`objet direct. On peut la representer sous la forme: SN2 + etre + pp. + par(de) + SN1. L`opposition des demarcatifs par/de est arbitraire. Mais on prefere utiliser par pour presenter l`action agentive et de pour l`etat. En ce qui concerne la voix moyenne, le verbe promominal qui constitue la voix pronominale, une sorte de voix moyenne peut etre reflechie ou non. Les verbes pronominaux non-reflechis contiennent les verbes pronominaux reciproques, les verbes pronominaux passifs et les verbes essentiellement pronominaux. On peut verifier que le verbe symetrique constitue la voix moyenne. Dans le cas du verbe symetrique, on l`obtient en transformant l`objet a la place de sujet. Dans ce cas, le verbe a un sens passif et il n`y a pas de complement d`agent. Il y a quelques constructions apparentees a la voix en francais. Ce sont la construction impersonnelle, la construction causative et la construction d`emphase. Pour la construction impersonnelle, il y en a deux sortes. L`une est celle que le verbe impersonnel construit, L`autre est celle du verbe personnel. Les constructions impersonnelles que les verbes personnels construisent ont une syntaxe differente. Dans la construction causative, le verbe causatif faire a une caracteristique syntaxique differente du verbe laisser. Enfin, on peut verifier qu`il y a deux sortes de construction d`emphase. C`est ~ qui est une construction d`emphase de sujet. C`est ~ que est est celle de l`autre element.

프랑스 어문학 : 앙드레 말로의 소설 『정복자』의 서술시점 연구

서명숙 ( Myung Sook Suh )
5,400
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L`objet de cette etude est d`analyser la pespective narrative dans Les Conquerants d`Andre Malraux. En nous appuyant sur les recentes recherches du Discours du recit de Gerard Genette, nous avons tente tout d`abord de determiner quelles techniques de focalisation (dans quelle perspective cette histoire est-elle racontee?) et de narration (qui raconte l`histoire?) ont ete mises en oeuvre, et ensuite de preciser quelques aspects du choix narratif malrucien. Les questions “qui voit?” et “qui parle?” ont souvent ete confondues dans les multiples theories narratives. C`est un des merites de Genette que d`avoir dissipe les confusions entre la focalisation et la narration. L`histoire des Conquerants est rapportee a la premiere personne, par un narrateur anonyme qui participe aux evenements qu`il relate. Le narrateur des Conquerants est donc a la fois une voix, un regard et un des personnages. C`est le cas unique dans l`oeuvre romanesque malrucienne. Si l`on se demande tout d`abord qui parle, il est claire que Malraux donne ici la parole a un narrateur homodiegetique, qui participe lui-meme a l`action qu`il rapporte. Et puis, si l`on se demande qui voit, il semble que Les Conquerants est un type de recit a la focalisation interne variable ou le personnage-foyer est mobile, Ainsi, reprenant les categories de Genette, nous avons considere Les Conquerants comme un recit extradiegetique-homodiegetique.

프랑스 어문학 : 랭보의 반항 혹은 공화주의의 잠재태

정남모 ( Nam Mo Jung )
5,600
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Le drapeau tricolore, Marianne et la revolution francaise sont les images et les symboles largement connus dans le monde et correspondent a la naissance de la Republique francaise. Le republicanisme tel que nous l`envisageons aujourd`hui est un systeme politique assurant la liberte et la valeur d`egalite pour le peuple. Alors Rimbaud est-il pour ou contre le republicanisme? Nous nous sommes interesse a l`ideologie de Rimbaud ou plus precisement a l`atitude de Rimbaud devant le second Empire et le republicanisme de cette epoque. Pour traiter cette question, nous avons choisi d`adopter une partie en trois chapitres: 1) la definition et la naissance de la Republique francaise, 2) La revolte contre Napoleon III et le seconde Empire et 3) Le fils de la revolution ou Rimbaud republicain. Nous avons cherche a comprendre l`evolution politique de Rimbaud, son interet et son engagement republicain, par une mise en perspective historique de ses poesies. Il s`ensuit que Rimbaud est un republicain idealiste qui croit en une nouvelle vie qui passe inevitablement par la revolte contre une societe dechue et etouffante. Se revolter, c`est pour Rimbaud exister, trouver en soi l`elan vital que freine la societe et avant tout changer la vie du peuple en refondant la politique par la Republique. En effet, c`est au moment de la chute du second Empire et de la constitution de la troisieme Republique francaise que Rimbaud montre le plus fortement son enthousiasme et son engagement republicain. Ainsi, Rimbaud est republicain. Le jeune poete revait face a l`etouffement et a la repression du Second Empire, de la liberte et de l`egalite avec un nouveau systeme politique : la Republique.

프랑스 어문학 : 아베 프레보의 L`Histoire d`une grecque moderne에 나타나는 악의 양상

곽동준 ( Dong Joun Goag )
5,000
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본 연구는 아베 프레보의 『한 그리스 여인의 이야기, l`Histoire d`une grecque moderne』에서 나타나는 악의 양상들이 무엇인지, 그리고 그것이 어떤 특징을 띠는지 살펴보는 것이다. 이 소설은 콘스탄티노플에 주재했던 한 프랑스 외교관이 터키 영주의 하렘(serail)에서 발견한 아름다운 그리스 여인을 사고 그녀와 사랑에 빠진다는 이야기로, 이루어지지 못한 사랑의 관점에서 보자면 우리에게 잘 알려진 ..마농 레스코..와 비교할만하다. 이 소설은 여러 관점에서 논할 수 있겠지만 이미 18세기에 프랑스가 처한 도덕적, 문화적, 서사적 위기를 은유적으로 묘사한 것이며, 특히 도덕적 관점에서 선과 악의 문제를 다루어 보자는 것이다. 이 작품에서 화자(“je”)의 관점에서 보면 인간의 도덕적 문제는 터기 영주의 하렘에서 제기된다. 이 소설의 중심인물인 그리스 여인 테오페가 스스로 하렘의 후궁이 되고, 그 영주의 쾌락만을 위해 존재하는 노예 같은 구속된 생활은 악의 1차적인 공간이 된다. 물론 그것은 자신의 가난과 배고픔을 극복하기 위해 스스로 선택한 것이다. 테오페는 이것이 도덕적으로 악이 된다는 사실을 알지 못했다. 화자가 하렘에서 테오페를 만나면서 그녀는 사랑과 자유가 보장되는 선의 공간이 있다는 것을 깨닫게 된다. 하렘에서 자신이 누리는 행운과 부는 근본적으로 구속적 공간이라는 한계를 지니고 있다 그녀는 . 하렘을 떠나 화자의 약속에 따라 자유를 선택한다. 이것은 테오페에게 동양에서 서양으로 변신한 것으로 일종의 개종 (conversion)인 셈이다. 이것은 텍스트에서 구속으로부터 자유를 향한 선택의 문제를 제기한 것이며, 악과 선의 공간을 암시한 기호다. 악의 2차적 공간은 심리적 관점에서 살펴봐야 한다. 즉 프랑스로 돌아온 테오페에게 요구하는 화자의 사랑에 대한 욕망과 그녀에 대한 심리적 구속은 터키 하렘과 같은 또 다른 악의 공간이 될 수밖에 없는 것이다. 이제 테오페는 선과 악을 도덕적 관점에서 판단하게 된다. 다시 말하면 화자가 테오페에게 가르친 교육으로 하렘의 여자로부터 오히려 선과 악을 더 분명히 의식하는 여자로 변신한 것이다. 역설적으로 자신의 과거가 수치(“honte”)임을 깨닫게 된 그녀에게 결국 화자의 사랑도 구속으로 간주하게 되는 것이며, 도덕적 갈등에 사로잡히게 된다. 테오페에 대한 사랑의 열정은 화자의 자비심(la generosite)으로 가려진 욕망인 셈이다. 말하자면 선의 본성인 자비심이 악으로 변신한 결과로 나타난 것이다. 따라서 ..한 그리스 여인의 이야기..에서 작가의 도덕적 관점, 즉 선과 악의 양상은 지리적, 심리적 공간에서 그 원천이 비롯된다고 할 수 있을 것이다.

이오네스코 탄생 100주년 기념 특별 기고 : 이오네스코의 실험정신

박형섭 ( Hyung Sub Park )
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Ionesco refuse d`appartenir a aucune ecole, et prend parti pour la liberte absolue du dramaturge. Il ne respecte ni les genres traditionnels(comedie, tragedie, drame), ni meme les regles communes aux differents genres. Pas de scene d`exposition, pas d`intrigue, mais une succession ou un enchainement de moments commandes par les rapports ambigus du reve et de la realite. Pas de psychologie, mais des gens sont la proie de cliches, formules, images. “Eviter la psychologie ou plutot lui donner une dimention metaphysique.” Selon Ionesco, c`est un theatre anti-ideologique, anti-philosophique, anti-theatral. Son theatre est assurement le plus etrange et le plus spontane que nous ait revele notre temps. Les objets surreels n`ont pas une signification unique. Pour exprimer authentiquement l`absurde, il faut inventer le langage de l`absurde, creer des formes qui ne soient pas celles du discours rationnel. C`est un theatre irrationaliste. Avec une sorte d`intuition revolutionnaire, Ionesco a renverse les donnees. Dans cette etude, nous allons donc examiner l`esprit experimental d`Ionesco au niveau du theatre contemporain. Nous remarquons d`abord le theatre onirique. Rever, c`est penser. Pour cet auteur le reve peut etre considere comme un evenement essentiellement dramatique. Le reve, c`est le drame meme. L`auteur represente des scenes de reve qu`il mele a l`action dramatique. Ainsi le spectateur ne les repere pas comme telles instantanement. Les personnages reves semblent aussi reels que les protagonistes du drame. Ils prennent une allure onirique si bien que la frontiere entre reve et realite vacille. On y voit l`onirisme et l`insolite. Le reve est une pensee en images. Ainsi le reve de l`envol est pour Ionesco un reve de liberte et de gloire. C`est la negation de la pesanteur materielle et l`affirmation d`un essor spirituel. Et puis, nous allons voir l`homme ionescien. Il est seul, l`individu solitaire, dans un monde qui ne lui laisse aucun espoir. Dans toutes les pieces, le spectateur percoit le drame de l`absence de communication. Troisiemement notre travail sera l`espace symbolique dans la dramaturgie. Dans ce cas, le vide precaire de l`esprit est constamment menace par l`ecrasante masse des objets. L`esprit humain lui-meme est un objet. Ionesco definit son theatre comme la projection sur la scene d`un univers interieur. Les acteurs de ce theatre sont les midiums qui nous font acceder a l`interieur de notre propre reve. En fin de compte, l`oeuvre d`Ionesco est historiquement engagee. Elle n`exprime en clair une ethique, un systeme de valeurs. Mais ses refus et la prise de conscience des problemes marquent son engagement. Ionesco remet en question les formes dramatiques. Son theatre est une reflexion esthetique.

이오네스코 탄생 100주년 기념 특별 기고 : 베케트와 부조리극

양기찬 ( Gi Chan Yang )
4,900
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Dans cette etude, nous essayons de faire montrer le liaison entre le theatre avant-garde et celui de Beckett. On a d`abord examine l`histoire du theatre dans le vingtieme siecle, pour qu`on arrive a une meilleure comprehension de la difference entre le theatre moderne et le theatre traditionnel. Le theatre moderne montre de nouveaux caracteres bases sur l`idee de l`esthetique de la reception, et egalement des idees contre la representation traditionelle et meme de la societe. Cette idee revolutionnaire est base sur les perspectives ‘humaines’, plus precisement sur celui d`existentialisme du vingtieme siecle de Camus et Sartre. Le theatre de Beckett montre bien les traits du theatre moderne donc de celui d`avant-garde. Il est important de noter ici que meme si l`on constate que le nouveau theat. re a ete commence avec Ubu roi du Jarry, ‘la forme et les idees qui a defini le nouveau theatre’ dans le sens plus generale qu`on temoigne aujourd`hui ont ete etablies sur des idees et la representation du theatre de Beckett. Le theatre moderne et le theatre de Beckett se complete l`un a l`autre. Tous les deux montrent bien les changement des idees qu`on constate dans la representation d`aujourd`hui.
5,500
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Le theat. re de l`absurde poursuit l`invraisemblable vrai tandis que des thea.tres traditionaux poursuivent le vraisemblable invrai. Pourtant, le thea.tre de l`absurde de l`Europe occidentale et celui de l`Europe orientale montrernt chacun leur propre caracterisitique. Celui-ci est un theat. re realiste et critique alors que celui-la est un thea.tre existentiel et fondamental. La cantatrice chauve, premier thea.tre de l`absurde,la Lecon etles Chaises montrent bien les caracteristiques d`Ionesco. Et ses chefs-d`oeuvre des dernieres annees, y comprisCircle de Berenger, temoignent de sa dramaturgie mature. C`est ‘la Troupe theat. ral Shilhum’ qui a represente une piece d`Ionesco pour la premiere fois en Coree : la Lecon en 1960. Par la suite, surtout ses trois premieres pieces ont ete representees en Coree. Et egalement,le Roi se meurt,Rhinoceros,Jeux de massacre. Les Coreens ont prefere ainsi seulement ses quelques oeuvres. Cependant, plusieurs compagnies essaient de representer ses autres pieces en 2009, le 100eme anniversaire de sa nassance. Cela stimulera de nouveaux regards sur Ionesco ainsi que le theat. re de l`absurde.
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